Di Giulia Terzi

“Ho visto, la gente della mia età andare via, lungo le strade che non portano mai a niente, cercare il sogno che conduce alla pazzia, nella ricerca di qualcosa che non trovano”.
Era il 1965 l’anno in cui Guccini scriveva queste parole, divenute poi tra le più popolari del cantautorato italiano. In un periodo di rivolte studentesche, cambiamenti globali, violenza e voglia di evasione, Francesco Guccini cerca di tradurre in musica una società che, agli occhi dei più giovani, stava cadendo a pezzi. Con questo tentativo nasce la sua celebre canzone Dio è morto.

Un Dio che non va più bene

Dio è morto apre la stagione della canzone di protesta italiana. L’Italia, come il mondo intero, stava entrando nel sentimento di protesta e ribellione giovanile. I giovani iniziavano a comprendere di vivere in una società fatta di contraddizioni: da una parte i grandi ideali proclamati e, dall’altra, la meschinità e l’ipocrisia (“Perchè è venuto ormai il momento di negare tutto ciò che è falsità, le fedi fatte di abitudine e paura, una politica che è solo far carriera”).
Ecco allora che il “dio” di questa società non convinceva più: Dio era morto, o meglio, in qualche modo doveva morire. Guccini e i giovani, però, non si sono fermati qui. Non bastava solamente la morte di Dio per cambiare le cose, ma era necessaria la sua resurrezione, affinché si assistesse alla nascita di una nuova civiltà, la quale incarnasse ciò che Dio insegnava.

Oggi Dio dov’è?

Leggendo questo testo viene quasi spontaneo trasportarlo e adattarlo ai giorni nostri. Esso sembra descrivere esattamente la nostra “stanca civiltà”: una civiltà che sembra stremata dai suoi duemila anni. Così anche io vedo “la gente della mia età andare via”, sento dirmi che la mia generazione si è persa e non ha un valore su cui fondarsi e c’è un Dio che, all’apparenza, sembra essere morto, come quel giorno in cui, “chinato il capo, consegnò lo spirito”. Ecco però che, anche nella notte più buia, Lui è risorto, ha riportato la luce e ci ha fatto rinascere a vita nuova.
Anche Guccini, come tutti i suoi coetanei, questo lo sapeva e cercava di lottare per un mondo in cui questa nuova luce risplendesse: “Ma penso che questa mia generazione è preparata a un mondo nuovo e a una speranza appena nata, ad un futuro che ha già in mano, a una rivolta senza armi perché noi tutti ormai sappiamo che se Dio muore è per tre giorni e poi risorge”.

Un Dio che resuscita

Ecco allora che, anche oggi, in una società che sembra oppressa da se stessa, troviamo un Dio che risorge e che non ci abbandona. Il buio nel quale siamo prigionieri è in realtà ricco di piccoli bagliori. Penso alla piccola Greta Thunberg che, con un cartello, sta smuovendo le nuove generazioni per riprendersi il futuro. Guardo al giovane Simone, il “ragazzo di Torre Maura”, che ha sfidato CasaPound per ricordare che nessuno dev’essere lasciato indietro. Penso anche alla figura di Malala Yousafzai che, a 22 anni, sfida i talebani per donare un futuro alle donne pakistane.

Io ho sempre creduto che Dio non si mostri a noi con grandi effetti scenici, ma Egli si nasconda nelle piccole cose e, soprattutto, nelle persone. Ecco allora un Dio che sì, è morto, ma che continuamente risorge, anche oggi.

Viene allora spontaneo cantare  tutti  in coro quello che il giovane Guccini  scriveva: “In  ciò che  noi crediamo,  Dio è  risorto. In ciò che noi vogliamo, Dio è risorto. Nel mondo che faremo, Dio è risorto”.

Di Luigi Rutigliani

È da diversi mesi, con un grande crescendo, che il tema della salvaguardia del nostro pianeta sta tenendo banco, anche grazie ad una ragazzina svedese di 15 anni che, dopo aver iniziato un suo personalissimo “sciopero per il clima”, aver parlato alla conferenza sul clima in Polonia, davanti ai più potenti della terra, aver ammonito un imbarazzatissimo Junkers, ha letteralmente trascinato i giovani di oltre 180 Paesi del mondo alla grande manifestazione del “Fridays for future” del 15 marzo 2019.
È una battaglia importantissima perché occorre convincerci che dobbiamo andare tutti nella stessa direzione, visto che siamo tutti sulla stessa “barca”.

Anche Papa Francesco (molto prima di Greta), riprendendo alcune riflessioni di San Giovanni Paolo II e di Papa Benedetto XVI, ha ritenuto fosse necessario e urgente scrivere addirittura una enciclica sulla “cura della casa comune”. Come titolo ha scelto quella che forse rappresenta la più alta preghiera di ringraziamento e di lode al Signore Creatore del cielo e della Terra, la lode di S. Francesco d’Assisi: “Laudato sì”.

Volendo però tornare nel nostro alveo musicale, scopriamo che il tema della salvaguardia del pianeta, ha radici lontane e si inserisce insieme alle altre tematiche di richiesta e protesta iniziate dalla fine degli anni’60: la pace, il disarmo, il rifiuto del nucleare, la lotta contro l’avanzare della cementificazione e dell’inquinamento industriale delle città…

Nel tempo, sono state diverse le canzoni di autori famosi sul tema della natura e della difesa del pianeta. Ancora una volta si comprende come attraverso le canzoni, sia possibile sensibilizzare alla tutela del nostro pianeta e risvegliare le coscienze della gente.

Voglio quindi presentarvi una piccola selezione: non mi limiterò a suggerirvi una “canzone” ma una serie di brani, italiani e stranieri, che possono esser considerate delle pietre miliari delle battaglie “ecologiche”.

Guardando in “casa nostra”, non possiamo non cominciare con una canzone che tutti abbiamo cantato e che probabilmente conosciamo a memoria. Adriano Celentano, nel Sanremo del 1966, presenta “il ragazzo della via Gluck”. Siamo in pieno periodo segnato dal boom economico e dalla grande espansione edilizia che divora ogni spazio verde per sostituirlo con il cemento. La sua canzone è una ballata orecchiabilissima, una denuncia a ritmo di musica, che ritorna anche attraverso la canzone “Il contadino”, cover della celebre “Hold on! I’m coming” del duo Soul Sam & Dave e in cui si elogia la vita semplice e naturale della campagna contro l’alienazione provocata dall’ambiente cittadino.

Anche Giorgio Gaber riprende il tema nell’ironica “Com’è bella la città” del 1969, in cui l’artista evidenzia tutte le contraddizioni delle metropoli moderne.

Nello stesso anno il gruppo dei Nomadi canta “Noi non ci saremo”, uno dei testi più famosi di denuncia contro l’inquinamento della terra, scritto dal celebre Francesco Guccini.

Nel 1974, Sergio Endrigo mette in musica una poesia-filastrocca di Gianni Rodari, intitolata “Ci vuole un fiore”, canzone che parla del ciclo della vita e spiega come rispettare e curare la natura con una dolcissima cantilena. Immediatamente diviene un altro brano storico della musica italiana che aiuta, fin da bambini, ad amare la natura perché insegna un concetto tanto fondamentale, quanto semplice, ossia che per “far fare tutto ci vuole un fiore”.

All’estero, gli artisti, come solito, amano fare le cose in grande e così, nel 1979, sulla scia dei mega concerti degli anni precedenti (Woodstock, fra tutti), viene organizzato il “No Nukes” per protestare contro la minaccia del nucleare, sia come arma che come fonte energetica inquinante e pericolosissima per l’ambiente.
Vi partecipano artisti come Jackson Brown, James Taylor e il sempre presente Bruce Springsteen.

Facendo un salto negli anni novanta, nel 1993 è Sting a farsi portavoce per la salvaguardia della foresta Amazzonica. Coinvolge artisti del calibro di Tina Turner, James Taylor, George Michael e Bryan Adams, più l’orchestra dell’intramontabile Herb Alpert e Dustin Hoffman in veste di conduttore-protagonista.
“L’Amazzonia sta morendo. Noi, abitanti di altre nazioni, non siamo testimoni neutrali e indifferenti di questa catastrofe” commenta Sting “Ne dividiamo la responsabilità e dobbiamo trovare un modo di arrestarla”.

Nel 1995 è Michael Jackson a scrivere un brano di pianto e, nello stesso tempo, di amore per la Terra: “Earth song”: “Ti sei mai fermato a vedere questa Terra piangente, questa costa in lacrime? …Che dire di noi? Che dire del valore della natura? …Dove abbiamo sbagliato? Qualcuno mi dica perché…”

Tornando in Italia e in tempi più recenti, abbiamo “Sorella Terra”, la canzone di Laura Pausini del 2008 in cui si celebra la bellezza del nostro pianeta e si evidenzia l’incuria dell’uomo verso le risorse che essa ci mette a disposizione, un tema già avviato anche da Giorgia in “Mal di Terra” del 2007.

Anche Jovanotti è uno degli artisti italiani maggiormente schierati a favore dell’ambiente, un impegno portato avanti anche attraverso i suoi tour a “impatto zero”.
Dopo il “Safari Tour 2008” grazie al quale, per compensare le emissioni di anidride carbonica prodotte dall’evento, sono stati piantati circa 2.262 nuovi alberi, l’artista ha deciso di replicare il progetto con il tour del 2011 dedicato alla riforestazione di un’area del Camerun soggetta al taglio illegale e selvaggio di legname.
In questi mesi sta però tenendo banco la sua ultima idea di effettuare un grande evento in alta montagna, evento che molti considerano poco “ecologico” anche se dovessero esser messe in atto azioni attente di salvaguardia dei luoghi: si sa, decine di migliaia di persone, non sono proprio ad impatto “zero”.

Anche la musica quindi, da tempo, porta avanti gesti concreti di sensibilizzazione e tutela a favore dell’ambiente.

Infine non posso dimenticare di invitarvi a cercare in rete, articoli e video sulla originalissima ed ecologissima “Orquesta de reciclados”, la “Recycled Orchestra”: la prima orchestra al mondo nata dai… rifiuti.
In realtà è qualcosa di molto più grande della “semplice” azione di “riciclo di rifiuti”: è un’orchestra di strumenti costruiti con materiali di riciclo, diretta da Favio Chávez e nata da una sua idea nel 2006.
È formata da bambini, adolescenti e giovani che vivono, in condizioni di degrado, nella comunità del Bañado Sur, situata attorno alla discarica di Cateura di Asunción, capitale del Paraguay e accoglie anche ragazzi di altre comunità desiderosi di condividere questa esperienza. La caratteristica distintiva del gruppo è l’interpretazione di opere musicali con strumenti riciclati costruiti a partire dai rifiuti solidi urbani raccolti in discarica.
Il suo motto è: “Il mondo ci manda spazzatura, noi gli restituiamo musica”.

Cogliamo questo invito dunque: al mondo doniamo musica, non spazzatura.
Buon ascolto.

Preghiera con il creato
(preghiera di conclusione della enciclica “Laudato si’)

Ti lodiamo, Padre, con tutte le tue creature, che sono uscite dalla tua mano potente.
Sono tue, e sono colme della tua presenza e della tua tenerezza.
Laudato si’!
Figlio di Dio, Gesù, da te sono state create tutte le cose.
Hai preso forma nel seno materno di Maria,
ti sei fatto parte di questa terra, e hai guardato questo mondo con occhi umani.
Oggi sei vivo in ogni creatura con la tua gloria di risorto.
Laudato si’!
Spirito Santo, che con la tua luce orienti questo mondo verso l’amore del Padre
e accompagni il gemito della creazione, tu pure vivi nei nostri cuori per spingerci al bene.
Laudato si’!
Signore Dio, Uno e Trino, comunità stupenda di amore infinito,
insegnaci a contemplarti nella bellezza dell’universo, dove tutto ci parla di te.
Risveglia la nostra lode e la nostra gratitudine per ogni essere che hai creato.
Donaci la grazia di sentirci intimamente uniti con tutto ciò che esiste.
Dio d’amore, mostraci il nostro posto in questo mondo come strumenti del tuo affetto
per tutti gli esseri di questa terra, perché nemmeno uno di essi è dimenticato da te.
Illumina i padroni del potere e del denaro perché non cadano nel peccato dell’indifferenza,
amino il bene comune, promuovano i deboli, e abbiano cura di questo mondo che abitiamo.
I poveri e la terra stanno gridando:
Signore, prendi noi col tuo potere e la tua luce, per proteggere ogni vita, per preparare un futuro migliore, affinché venga il tuo Regno di giustizia, di pace, di amore e di bellezza.
Laudato si’!  Amen

Di Walter Muto per Tracce

Come lui stesso ammette, è uno degli ultimi cantautori aggrappatisi al carro della discografia prima dell’esplosione dei Talent Show. E all’inizio ha faticato non poco ad affermarsi, fino ad un simpatico e geniale tormentone nato proprio da questa difficoltà, poi divenuto un hit, Vorrei cantare come Biagio.
Stiamo parlando di Simone Cristicchi: è il 2005 e solo due anni dopo arriva la vittoria al Festival di Sanremo con una canzone, Ti regalerò una rosa, sulla disabilità psichica, tema trattato anche in uno spettacolo teatrale.
Dopo un’altra esperienza teatrale sul dramma delle foibe e le feroci critiche provenienti da quella sinistra cui prima faceva riferimento, il cantautore-scrittore si avvicina alla spiritualità controversa di Davide Lazzaretti, discusso predicatore della seconda metà dell’800 e questo lo porta a presentare il libro a lui dedicato in molti luoghi, fra i quali la Fraternità di Romena, dove conosce Don Luigi Verdi.

Come sempre, è da un incontro con un uomo in grado di “scaldare il cuore” e dall’amicizia che ne consegue che viene un cambio di rotta, o meglio, un riconoscimento.
Cercare di cambiare sguardo sul mondo e vedere l’altro come un dono sono un tutt’uno.

Il resto è storia recente: lo abbiamo visto sul palco di Sanremo con l’intensa canzone Abbi cura di me, che è anche il titolo dell’album-raccolta uscito ai primi di febbraio, contenente anche l’altro bell’inedito Lo chiederemo agli alberi.

Parlando della canzone presentata a Sanremo l’artista dice: «Nei versi della canzone, ricorre il tema millenario dell’accettazione, della fiducia, dell’abbandonarsi all’altro da sé, che sia esso un compagno, un padre, una madre, un figlio o Dio. Nelle mie intenzioni, questo brano vuole essere una preghiera d’Amore universale, una dichiarazione di fragilità, una disarmante richiesta d’aiuto».

Un altro incontro, quello con una suora di clausura ha generato poi il progetto Happy Next – alla ricerca della felicità, un documentario che sarà realizzato attraverso una serie di domande a personaggi famosi e gente comune su questo grande tema.

In una udienza generale ha incontrato anche Papa Francesco, strappandogli la promessa di avere anche la sua testimonianza per il documentario.

Un uomo in cerca, quindi, sinceramente in cerca. A noi la verifica per rintracciare tracce di questa esperienza interessanti per noi.